Jury

Patrick Meerwald

Head of Jury
Leitung Marketing und Public Relations an der JAM MUSIC LAB Private University und Friedrich Gulda School of Music
Ressortleiter Hörer bei heldenderfreizeit.com
Reviews & Interviews bei Stark!Strom
Co-Owner von Rivulet Dawn Studio

Ich bin gerne für junge Musiker:innen da, wenn sie nach Anlaufstellen im Business suchen. Wer schreibt das Presse-Kit für die nächste Veröffentlichung, wo gibt es Möglichkeiten zu recorden, welche Event-Fotografen können bei dem nächsten Gig den Auftritt ablichten, wer kann ein Interview mit dem Bandprojekt machen, in gemütlichem Setting etc. Ich unterstütze gerne oder connecte bei diesen Fragen. Bei der Planet Festival Tour bin ich schon seit der Saison 2017/18 mit dabei und zu einem Bindeglied zwischen Artists, den Veranstaltern Planet und auch unserem Jury-Team geworden.

Welche Voraussetzungen sollte ein Live Act zur Planet Festival Tour mitbringen?
Ihr solltet mit Leidenschaft und Freude an die Sache herangehen und es idealerweise schaffen, dass der berühmte Funken auf euer Publikum überspringt. Mich freut es auch immer, wenn ich Ecken und Kanten entdecke, die eure Performances einzigartig machen. Probiert lieber etwas aus, das man vielleicht nicht kennt und greift daneben, statt nur auf Sicherheit zu spielen. Traut euch etwas, seid kreativ. Authentizität rockt!

Was ist für dich ein No-Go bei einem Live Act der Planet Festival Tour?
Unprofessionelles Auftreten auf und neben der Bühne geht absolut gar nicht. Dazu zählt auch eine lustlose Ausstrahlung beim Set selbst. Ein Live-Auftritt ist etwas Wertvolles, also zeigt das auch. Andernfalls kann ein Artist sehr schnell überheblich ankommen und so etwas ist absolut nicht notwendig. Letztlich schadet so ein Verhalten viel mehr, als es jemals dienlich sein könnte.

Kerem Karaköse

Grip House Music
A&R Manager Griphouse, Produzent, Songwriter, Künstlermanagement

Meine musikalische Laufbahn hat im Chor begonnen und mich über die Teilnahme an „The Voice of Germany“ schließlich zu meinem eigenen Artistprojekt Ke’rem geführt. Als Singer-Songwriter verbinde ich klassischen Pop mit modernen R&B-Einflüssen und konnte mir mit meinen Veröffentlichungen bereits mehrere Airplays und Chartplatzierungen bei nationalen Radiosendern sichern. Für meinen Song „Circles.“ wurde ich außerdem 2026 als Songwriter des Jahres für den Amadeus Austrian Music Award nominiert. Neben meiner eigenen künstlerischen Tätigkeit war ich als Scout für die Griphouse Music Songwriting Camps tätig, wo ich Artists, Songwriter und Produzenten für verschiedene Projekte gescoutet habe. Darüber hinaus habe ich in der Vergangenheit auch Managementaufgaben für mehrere österreichische Newcomer übernommen.

Welche Voraussetzungen sollte ein Live Act zur Planet Festival Tour mitbringen?
Gute Songs, eine starke Live-Performance und vor allem Persönlichkeit. Man sollte merken, dass die Band oder der Künstler wirklich Bock darauf hat, auf der Bühne zu stehen. Energie, Authentizität und die Fähigkeit, das Publikum mitzunehmen, sind für mich mindestens genauso wichtig wie musikalisches Können.

Was ist für dich ein No-Go bei einem Live Act der Planet Festival Tour?
Wenn man merkt, dass Leidenschaft und Vorbereitung fehlen. Lustloses Auftreten oder fehlender Respekt gegenüber Publikum, Crew oder anderen Acts sind für mich absolute No-Gos. Niemand muss perfekt sein, aber man sollte auf der Bühne alles geben und seinen Auftritt ernst nehmen.

Laura Eichinger

Oakville Management
Artist & Talent Managerin

Ich bin Gründerin von Oakville Management und begleite Künstler:innen in ihrer musikalischen und strategischen Entwicklung. Mein Fokus liegt auf Artist Development, Branding, Marketing und dem Aufbau nachhaltiger Karrieren. Durch meine langjährige Erfahrung im Musik- und Marketingbereich sowie im Artist Management und als Gründerin der Marketingagentur MINTY verbinde ich eine kreative Perspektive mit einem umfassenden Verständnis für die Musikbranche. Besonders wichtig ist mir, Künstler:innen dabei zu unterstützen, ihre eigene Identität zu entwickeln und langfristig sichtbar zu machen.

Welche Voraussetzungen sollte ein Live Act zur Planet Festival Tour mitbringen?
Eine klare eigene Vision, Bühnenpräsenz und das gewisse Etwas. Ich möchte Acts sehen, bei denen man sofort merkt: Da stecken Persönlichkeit und noch viel Potenzial drin.

Was ist für dich ein No-Go bei einem Live Act der Planet Festival Tour?
Großes Ego und wenig Vorbereitung. Talent ist natürlich wichtig, aber genauso zählen für mich Respekt, Professionalität und die Bereitschaft, gemeinsam an etwas zu arbeiten.

David Dornig

Jam Music Lab Private University
Uni-Dozent an der Jam Music Lab Private University
Musiker

David Dornig ist ein Wiener Gitarrist und Komponist sowie Dozent an der Jam Music Lab Private University für Gitarre, Ensemble sowie verschiedene Kompositions- und Theoriefächer (z.B. Rhythmusgruppen-Training und Gehörbildung). Als Musiker blickt er auf eine internationale Konzerttätigkeit mit namhaften Vertretern aus den Bereichen Jazz, Klassik, Rock und Pop zurück.

Sein musikalischer Fokus liegt unter anderem auf alternativen Stimmungssystemen, modulierender Rhythmik, Serialität, Improvisation und Instrumentenbau, was z.B. im Trio Dsilton zu hören ist. Im Kontrast dazu arbeitet er zurzeit am ersten Album der Pop-Band Hope Will Lead.

Welche Voraussetzungen sollte ein Live Act zur Planet Festival Tour mitbringen?
Authentizität: Ich sehe gerne Künstler, die überzeugt hinter ihrem Werk stehen, sowie Künstler, die furchtlos ihren eigenen Charakter nach außen tragen. Authentizität macht eine Performance glaubwürdig, und das wiederum erzeugt Emotionen, da wir mit dem Performer in Resonanz treten können. Habt eine Vision! Emotionen machen Klänge zu Kunstwerken.
Sound: Musik besteht aus Klängen, nicht aus Noten. Daher ist ein guter Bandsound wichtig. Das hat mit dem Klang der Stimme und der Instrumente selbst zu tun, aber auch damit, wie diese dynamisch und im Mix abgestimmt sind. Ist der Mix im Arrangement unausgewogen, wird euch auch kein Tontechniker der Welt helfen können.
Aufmerksamkeit: Ich wünsche mir, dass jeder nicht nur sich selbst wahrnimmt, sondern auch die anderen in der Band. Nur so könnt ihr grooven, euch aufeinander abstimmen und reagieren, falls etwas Unvorhergesehenes passiert.
Ich sehe es gerne, wenn sich Musiker selbst herausfordern. Dabei können zwar schnell mal Fehler passieren, aber das ist absolut in Ordnung. Jedoch finde ich es wichtig, die eigenen Qualitäten zu kennen und zu den eigenen Stärken zu spielen.

Was ist für dich ein No-Go bei einem Live Act der Planet Festival Tour?
Abgesehen natürlich vom Gegenteil der oben genannten Voraussetzungen, fallen mir zwei No-Gos ein:
Respektlosigkeit: Eine respektlose Attitüde gegenüber dem Publikum, dem Staff oder euren Kollegen finde ich verwerflich.
Faken: Ich denke, dass es fast nie notwendig ist, den eigenen Part zu faken (also so zu tun, als könnte man ihn spielen, um den generellen "Effekt" zu erzeugen). Parts können immer vereinfacht oder weggelassen werden. Ihr solltet mit größtmöglicher Überzeugung spielen, was nur möglich ist, wenn ihr wisst, was ihr tut. Alles, was mit Leichtigkeit und Kontrolle gespielt wird, klingt fast immer viel musikalischer.

Bernhard Henkes

Rock Antenne Österreich
Redakteur und Moderator
Musiker, Komponist, Sprecher

Mit der Musik ist es bei mir recht früh losgegangen. Mit 8 habe ich am Schlagzeug angefangen und mit 13 war ich in meiner ersten Band. Über die Jahre habe ich mich dann auch an die Gitarre getraut. Schließlich habe ich Schlagzeug als Konzertfach am Vienna Konservatorium studiert und abgeschlossen. Danach sind meine musikalischen Interessen komplett eskaliert und jetzt bin ich nicht nur bei Rock Antenne Österreich, sondern betreibe auch ein Homestudio und bin in viel zu vielen Bands.

Welche Voraussetzungen sollte ein Live Act zur Planet Festival Tour mitbringen?
Gute Musik (doch, wirklich!), gute Laune, Energie und Authentizität.

Was ist für dich ein No-Go bei einem Live Act der Planet Festival Tour?
Respektlosigkeit gegenüber Crew, Publikum oder anderen Bands und zu wenig Vorbereitung.

Peter Cebul

T-On
Studiobesitzer
Tontechniker und Produzent
Dozent an der Akademie Media

Hauptberuflich Tontechniker bin ich seit 1988. Stationen meiner Laufbahn: SAE unter Tom Misner, Powersound-Factory (gearbeitet mit Künstlern wie Wolfgang Ambros, Christian Kolonovits, Flying Pickets, Saxon uvm.), Rosenhügel-Studios (Peter Alexander, Placido Domingo uvm.), Ö3 Musicbox (Nick Cave, Jassmatazz uvm.), Greenhill Studios (Austira3, RTL, BBC uvm.), FM4 (17 Jahre technischer Leiter), t-on (Hans Theessink, Waldeck, Sido uvm.), Akademie Media (Dozent seit 2014) ... und noch immer mit Freude dabei 🙂

Welche Voraussetzungen sollte ein Live Act zur Planet Festival Tour mitbringen?
Handwerk, Eigenständigkeit und Inhalt! Man muss was zum Herzeigen und Sagen haben, wenn man die Bühne betritt. Es heißt ja >>Show-Business<<.

Was ist für dich ein No-Go bei einem Live Act der Planet Festival Tour?
Unvorbereitet, überheblich, nicht auf Sendung oder nicht nüchtern sein...

Jürgen Baumgartner

Thomastik-Infeld
Produktmanager
Musiker

Im alter von 10 Jahren hat mich ein CD-Cover von Iron Maiden (Eddie) angelacht und musikalisch fasziniert. Von da an hat mich das Musikinstrument Gitarre in ihren bann gezogen im Bereich Rock/Hard & Heavy. Ich durfte bei dem Gitarristen Thomas Schuler (Stahlhammer) in den Unterricht und hatte schon bald darauf die erste Band, weiter folgten.Da ich einen Beruf gelernt habe (Maschinenbau) war das Gitarre spielen immer ,,nur‘‘ ein Hobby, dass ich zum Glück zu meinem Beruf machen konnte. Als Produktmanager bei Thomastik-Infeld für Gitarre und E-Bass, vereine ich Quasi mein Hobby mit dem Beruflichen.

Welche Voraussetzungen sollte ein Live Act zur Planet Festival Tour mitbringen?
Spaß an der Sache, eine Portion Selbstvertrauen und das gewisse extra.

Was ist für dich ein No-Go bei einem Live Act der Planet Festival Tour?
Respektlosigkeit gegenüber allen beteiligten, Schlechte Vorbereitung.

Stepan Sobanov

Dozent am Vienna Music Institute 
Freischaffender Komponist & Musikproduzent
Industry Mentor an der Raindance Film School London
Co-Founder von Inquill Audio

Von Live-Auftritten mit Opernstars und Big Band als Dirigent/Schlagwerker, bis hin zu Kompositionen für preisgekrönte Filme und Videospiele: All diese Bereiche sind für mich verbunden durch die Geschichte, die dabei erzählt werden. Als Dozent & Mentor begleite ich junge Musiker:innen auf ihrem Weg, helfe ihnen beim Aufbau einer eigenen musikalischen Identität und teile mein Wissen über moderne Produktions-Workflows, Tools und den kreativen Prozess im Studio.

Welche Voraussetzungen sollte ein Live Act zur Planet Festival Tour mitbringen?
Energie, Spielfreude und ein eigener Sound. Es ist sofort spürbar, wenn eine Band wirklich zusammen Musik macht und nicht einfach nur ein Set runterspielt. Ich finde es großartig, wenn Acts ihre eigene Klangästhetik entwickeln - egal ob elektronisch, akustisch oder experimentell.

Was ist für dich ein No-Go bei einem Live Act der Planet Festival Tour?
Wenn der Spaß an der Musik fehlt oder man merkt, dass jemand nur „funktioniert“. Technik, Timing und Mix sind wichtig, aber ohne Emotion und Präsenz bleibt kein Eindruck hängen.

Christina Breuß-Vaterl

Radio Soundportal
Geschäftsführung beim Radio Soundportal und PPC

In den 80ern hab ich meine Freizeit hauptsächlich in Proberäumen und bei Konzerten verbracht und mit eher mäßigem Erfolg Gitarre, Schlagzeug und Gesang selbst ausprobiert. In den 90ern habe ich dann die Seiten gewechselt und versucht, gemeinsam mit Kollegen eine Plattform für lokale popkulturelle KünstlerInnen aufzubauen, was schlussendlich (wesentlich erfolgreicher als meine "Musikkarriere") mit einem eigenen Privatradio endete, nämlich Radio Soundportal. Gleichzeitig kam auch die Veranstaltertätigkeit (regelmäßige Konzerte mehrmals im Monat, wöchentliche Clubs, Festivals wie Styrian Sounds, uvm.) dazu und schlussendlich 2003 das eigene Eventlokal "p.p.c.". Seit 20 Jahren organisieren wir z.B. auch den steirischen Bandcontest "Local Heroes" und freuen uns sehr über die heurige Kooperation mit der Planet Festival Tour! Nach mittlerweile 25 Jahren in Graz und großen Teilen der Steiermark, sind wir mit Radio Soundportal seit neuestem via DAB+ nun auch in Kärnten und Teilen Burgenlands vertreten. Funfact am Rande: ich bin mit meiner Dance-Crew gerade amtierende Staatsmeisterin in HipHop Formation Adults 2, allerdings gab es auch keine Mitkonkurrenten in dieser hohen Altersklasse.

Welche Voraussetzungen sollte ein Live Act zur Planet Festival Tour mitbringen?
Freude, Disziplin und Ernsthaftigkeit gemeinsam mit Leidenschaft und Bühnenpräsenz. Perfekt wäre es, wenn der Act auf der Bühne das Publikum mitreißen kann. Den Contest ernst nehmen, sein Bestes geben, egal ob vor wenigen Leuten oder vollem Haus, und sich nicht hinter den Instrumenten verstecken. Wenn man strahlt, dann kann auch mal ein schräger Ton passieren, egal. Und bitte dem technischen und organisatorischen Team vor Ort zuhören und mit ihnen zusammenarbeiten. Die Chance nutzen und sich mit den anderen TeilnehmerInnen und möglicherweise Anwesenden aus der Musikindustrie vernetzen!

Was ist für dich ein No-Go bei einem Live Act der Planet Festival Tour?
Starallüren sind ganz schlimm, sich nicht vorbereiten oder den Contest nicht ernst nehmen geht auch gar nicht, oder die Regeln nicht einhalten. Auch bei Formationen, die sich nur für den Contest als Projekt zusammenfinden und dann wieder getrennte Wege gehen, tu ich mir ein bissl schwer.

Gerald Stenzl

Jam Music Lab Private University
Dozent für Gitarre und Musikproduktion

Gerald Stenzl ist der musikalische Leiter der „Jam Music Lab Sessions“ und des Projekts „Jam Music Lab Unisono“. Als Pädagoge unterrichtet er Lehrpraxis, Gitarre und Musikproduktion an der JAM MUSIC LAB Privatuniversität.

Er ist als DJ, Produzent und Livetechniker tätig und hat mit einer Vielzahl an Künstlern aus den Bereichen Jazz, Pop, Techno und Drum and Bass zusammengearbeitet.

Welche Voraussetzungen sollte ein Live Act zur Planet Festival Tour mitbringen?
Bühnenpräsenz, Offenheit und Energie. Wenn man selbst nicht an seine Musik glaubt, wird es auch niemand anderes tun. Glaubt an euch und versucht, das Publikum mitzureißen!

Was ist für dich ein No-Go bei einem Live Act der Planet Festival Tour?
Wenn jeder nur für sich spielt und keine Dynamik in der Performance entsteht.

 

David Lindenthal

T-On
Tontechniker und Produzent

Mit Beatles und Pink Floyd großgezogen, dank Led Zeppelin und Black Sabbath die Schulzeit überstanden, 2017 in Wien gelandet und mit Georg Danzer und King Crimson auf den Ohren erwachsen geworden. Musik begleitet mich schon mein Leben lang, da war es nur eine Frage der Zeit, ehe ich selbst zur Gitarre griff. 2018 startete ich aus purer Laune heraus mein erstes Soloprojekt. Ohne jegliche technische Vorkenntnisse unternahm ich meine ersten Gehversuche in der Musikproduktion, ehe ich 2024 im t-on die Tontechnik Ausbildung der Akademie Media absolvierte. Kurz darauf folgte meine erste Anstellung in einem Tonstudio, ebenfalls im t-on.

Welche Voraussetzungen sollte ein Live Act zur Planet Festival Tour mitbringen?
Musiker*innen sollten sich in erster Linie etwas trauen und ihren eigenen künstlerischen Ausdruck auf die Bühne bringen. Lieber ehrlich und authentisch als die hundertste glattgebügelte Kopie. Zudem sollte ein gewisses Maß an Selbstbewusstsein und Lockerheit, ohne dabei überheblich oder arrogant zu werden, mitgebracht werden.

Was ist für dich ein No-Go bei einem Live Act der Planet Festival Tour?
Arroganz, Lustlosigkeit und herablassendes Verhalten jeglicher Art. 

Andrea Nitsche

Goodlive Artists
Produktionsleiterin

Nach dem Musikmanagement-Studium in Wien und unzähligen Nächten hinter dem Merchandise-Tisch bei Stadion- und Hallenshows, organisiere ich heute als Produktionsleiterin bei Goodlive Artists Austria rund 80–100 Konzerte pro Jahr. Mit einem Ohr fürs Detail, einem Herz für Live-Musik und viel Erfahrung hinter den Kulissen weiß ich genau, worauf es auf der Bühne ankommt – und freue mich darauf, beim Bandcontest neue Lieblingsacts zu entdecken.

Welche Voraussetzungen sollte ein Live Act zur Planet Festival Tour mitbringen?
Eine starke Live-Energie, ein eigener Sound und ganz viel Persönlichkeit – das ist für mich das Wichtigste. Ihr müsst keine Profis sein, aber man sollte spüren, dass ihr liebt, was ihr da tut. Wenn’s fetzt, berührt oder einfach hängenbleibt, seid ihr auf dem richtigen Weg. Mit lustigen Anekdoten über euch oder eure Songs habt ihr mich auch schnell! 

Was ist für dich ein No-Go bei einem Live Act der Planet Festival Tour?
Wenn ihr euch auf die Bühne stellt und so tut, als wäre euch alles egal – das merkt man sofort. Arroganz, null Energie oder komplett planlos auftreten, das killt jeden Vibe. Ihr müsst nicht perfekt sein, aber bitte: Zeigt, dass ihr Bock habt! Sowohl auf als auch hinter der Bühne (die lokale Crew wird euch danken ;))

Bernd Rieger

Napalm Records
Head of E-Commerce & Digital Business für Napalm Records
CEO von bringticket

„In meiner privaten Playlist geben sich Cradle of Filth, Tommy Cash und The Mavericks die Hand“

Seit meiner Kindheit spiele ich mehrere Instrumente und war immer schon leidenschaftlich am Komponieren. In verschiedenen Bands und Soloprojekten konnte ich meine Ideen als Frontmann und Songwriter über 25 Jahre hinweg ausleben und wertvolle Erfahrungen im Business sammeln. Derzeit ruht meine musikalische Tätigkeit, während ich mich intensiv meiner zweiten Passion, dem digitalen Bereich, zuwende.

In meiner Funktion als Leiter des E-Commerce und Digital Business bei Napalm Records, einem weltweit etablierten Indie-Label für Rock und Heavy Metal, treibe ich seit Jahren die digitale Transformation des Unternehmens voran. Zudem bin ich verantwortlich für das digitale Marketing und die Onlinepräsenz von zahlreichen internationalen Bands und Festivals. In einer anderen Funktion wirke ich als Geschäftsführer bei bringticket, wo wir Veranstaltern eine budgetfreundliche und gleichzeitig leistungsstarke digitale Ticketing-Lösung für alle Eventtypen und Größen zur Verfügung stellen.

Welche Voraussetzungen sollte ein Live Act zur Planet Festival Tour mitbringen?
Meine Vergangenheit und mein Beruf sind eng mit Rock und Heavy Metal verbunden, aber ich habe mich bewusst dagegen entschieden, Musik die ich mag zu Kategorisieren. Für mich zählt die Emotion, die Musik transportiert - ganz gleich, welches Genre sie bedient. Ich erwarte von den Finalisten, dass sie mich emotional packen.

Was ist für dich ein No-Go bei einem Live Act der Planet Festival Tour?
Meine musikalischen Vorlieben sind vielfältig, aber es gibt eine klare Grenze: Bands, die sich anhören wie eine bloße Kopie anderer Bands, kommen für mich nicht in Frage. Solange eine Band ihren eigenen Sound hat oder zumindest versucht, etwas zu kreieren, bin ich bereit, sie mir anzuhören - egal welches Genre.

Emanuel Lobaza

SAE WIEN
Head Instructor Audio International / Tontechniker / Musiker

Schon mit 13 Jahren hat sich meine Liebe zur Musik bemerkbar gemacht. Zuerst durch das Gitarre spielen, das bis heute zu einem meiner größten Hobbies zählt. Wenig später hab’ ich außerdem begonnen, meine eigene Musik aufzunehmen und zu produzieren.
Seit über 10 Jahren findet man mich in diversen Bands als Gitarrist und Produzent. Ein Studium an der SAE als Tontechniker war daher fast aufg'legt.
Dort hab' ich mich so wohl gefühlt, dass ich ihnen auch nach meinem Abschluss erhalten geblieben bin, und nach einiger Zeit als Supervisor, mittlerweile Head Instructor im Fachbereich Audio bin. Daher ist es ein großer Bestandteil meiner täglichen Arbeit, die musikalischen Projekte von Studierenden zu beurteilen und ihnen Feedback zu geben.

Damals wie heute ist mein Alltag von Musik geprägt - sei es in meinem Berufsleben als erste Anlaufstelle für mein Team und die Studierenden, in meiner Freizeit auf Konzerten oder an meinen Lieblingsorten - im Proberaum, Studio oder vor meinem Computer, mit meiner Lieblingsbeschäftigung: Musik machen.

Welche Voraussetzungen sollte eine Band bzw. ein/e Musiker*in zur Planet Festival Tour mitbringen?
Energie - in welcher Form auch immer. Eine gute Bühnenshow reißt die Zuhörer*innen mit, egal ob man Fan des Genres ist oder nicht. Wenn man als Musiker*in keine Freude an der eigenen Musik hat, wie soll sie jemand anderer haben?

Was ist für dich ein No-Go bei einer Band bzw. einem/einer Musiker*in bei der Planet Festival Tour?
Unprofessionalität und Unfehlbarkeit. Wer als Künstler*in ernst genommen werden möchte, sollte respektvoll mit Anderen umgehen und wer sich verbessern möchte, sollte kritikfähig sein.

Marco Miedler

SAE WIEN
Supervisor - Audio Department  / Tontechniker

Zuhause war bei meinen Eltern immer Musik zu hören, meistens südamerikanische Genres, durch die Herkunft meiner Mutter. Somit entstand der erster Bezug zu einer wunderschönen Welt, die mich immer weiter begeistert. Als Kind habe ich jede Woche die Charts angeschaut und beobachtet, welche Songs hoch und
welche runtergehen, welche Musikvideos gerade populär sind und bei welchen Ländern komplett andere Musik im Trend ist. Es hat mir großen Spaß gemacht, weswegen ich auch im MTV Sender viel Zeit verbrachte und Künstler wie Usher, Rihanna, Justin Timberlake u.a. entdeckte.

Mit der Zeit entwickelte ich eine Liebe zum Songwriting, da ich es wunderschön finde die Welt zu beobachten und sie durch eigene Gefühle wiederzugeben. Deswegen verbringe ich auch sehr viel Zeit mit den Kopfhörern auf und entdecke immer wieder neue Alben die mich hineinziehen und durch eine fantastische Reise führen.

Seit 2022 Studiere ich an der SAE, wo ich auch mein Diplom für Tontechnik abgeschloßen habe und seit dem dort als Supervisor arbeite. Auch tätig in der Live Technik, sehe ich viele Bands, die auf der Bühne ihr Bestes geben. Es ist eine wunderschöne Mischung zwischen menschlicher Interaktion und Liebe zur Musik.

Die Zeit vergeht jedes Jahr schneller, deswegen versuche ich viele Erfahrungen in der Tontechnik zu sammeln, immer etwas neues zu lernen und viel dabei zu genießen.

Welche Voraussetzungen sollte eine Band bzw. ein/e Musiker*in zur Planet Festival Tour mitbringen?
Auf jeden Fall gute Laune und viel Motivation, denn negative Emotionen haben auf der Bühne gar nichts verloren. Die Performance muss das Publikum mitreissen, doch als erstes den/die MusikerInn selbst. Wenn es einem nicht Spaß macht und man es nicht genießt, sollte man sich erst fragen, ob es das Richtige für einen ist. Es ist wunderschön Bands zu zusehen, die durchdachte Shows haben. Schöne und kreative Übergänge zwischen Songs und immer ein Lächeln selbst haben, mit jenem sie das Publikum anstecken.

Was ist für dich ein No-Go bei einer Band bzw. einem/einer Musiker*in bei der Planet Festival Tour?
Arroganz und Respektlosigkeit. Respektlosigkeit gegenüber den eigenen Bandmitgliedern, Fans, MitarbeiternInnen und dem Equipment. Wenn man selbst nicht kritikfähig ist und nicht versucht die Situation aus einer anderen Perspektive zu betrachten.

Stefanie Putz

Barracuda Music
Showmanagerin | Bookingassistenz

Mit 15-16 wusste ich genau was ich mit meinem Leben machen wollte, ohne zu wissen was ich mit meinem Leben machen wollte. Nach einigen Praktika und Jobs fand ich mich schließlich 2016 in Festanstellung für die Festivals von Barracuda Music. Die Jahre seitdem sind wohl eine große Wolke an Festivals, Events, Konzerten auf der ich über die Produktion schließlich ins Booking geschwebt, oder gestoplert bin.  Ich konnte im laufe der Jahre viele Bereiche und Facetten der Branche kennenlernen und man kann sagen: ich hatte ja keine Ahnung worauf ich mich da einlasse 😉 aber am Ende des Tages würde ich es jedes Mal genau so wieder machen und mich für diesen Wahnsinn entscheiden! 😉

Welche Voraussetzungen sollte eine Band bzw. ein/e Musiker*in zur Planet Festival Tour mitbringen?
Ein gewisses maß an Professionalität und Spaß an der Sache. Eine gute Show kennzeichnet sich nicht durch Perfektion, sondern durch die Emotion und Energie die von den Künstler*innen auf die Zuschauer*innen übergeht!

Was ist für dich ein No-Go bei einer Band bzw. einem/einer Musiker*in bei der Planet Festival Tour?
Arroganz und Respektloses Verhalten anderen Menschen gegenüber!